par Marion Malique | Juil 22, 2015 | Paléo 2015, Zoom
De son vrai nom Arthur Higelin, c’est sous le surnom d’Arthur H que le musicien, chanteur, peintre et illustrateur français se fait connaître. Fils du chanteur Jacques Higelin, demi-frère des chanteuses Izïa Higelin et Maya Barsony, et demi-frère du réalisateur et comédien Kên Higelin, Arthur H ne pouvait être qu’artiste. Avec sa voix grave facilement reconnaissable, Les Inrocks en parle comme “un hurluberlu de la chanson française”. Être inclassable semble convenir parfaitement à ce chanteur hybride qui oscille entre jazz, rock et électro. Il sort son premier album studio à 24 ans qu’il nomme tout simplement Arthur H. Depuis 1990, ce ne sont pas moins de douze opus qui se sont enchaînés ainsi que trois victoires de la musique en 1993, 2006 et 2009, deux disques d’or et un prix de la chanson l’année passée. Finalement, avec une telle carrière, on voudrait tous être des OVNI de la chanson française pour Les Inrocks. Comme Arthur H ne fait rien comme les autres, c’est sur scène, à la fin d’un de ses concerts en 1998, qu’il demande sa future femme en mariage. Il s’agit de sa bassiste Alexandra Mikhalkova qui deviendra par la suite la mère de ses enfants. Son dernier album Soleil Dedans débute avec une chanson sur les caissières de supermarché et se termine sur la recherche du bonheur. Pour lui, il faut profiter des caissières avant qu’elles ne soient remplacées par des robots. Le bonheur c’est l’oubli de soi, dans une réflexion qui se veut méditative, Arthur H retiendra: « La liberté c’est le vide, le rien. Il faut mettre du rien partout, et surtout dans la musique. Il...
par Amandine Rosset | Juil 21, 2015 | Paléo 2015, Zoom
Elle, Olivia Merilahti, est franco-finlandaise, lui, Dan Levy, est français. Tous les deux sont auteurs-compositeurs-interprètes et forment le duo singulier The Dø. La rencontre s’est faite en 2005 lorsqu’ils travaillaient sur la B.O du film L’empire des Loups de Chris Nahon. Quelques mois plus tard, ils composent leurs premiers titres en temps que groupe tout en continuant à travailler pour le cinéma, la danse et le théâtre. Ensemble sur scène et dans la vie, le duo se dit maintenant uniquement lié par l’amour de la musique et par leur complémentarité qui est la marque de leur succès. The Dø, composé des premières lettres de leur prénom respectif, va tout d’abord faire le buzz sur internet avec leurs premières chansons et il faudra attendre 2008 pour qu’il sorte enfin son premier album A Mouthful qui sera tout de suite un succès commercial. Les sonorités éclectiques et cosmopolitistes passant aussi bien par le rock, le folk, la pop ou par le rap font de ce duo un groupe à part. En 2010, les deux artistes se concentrent exclusivement sur leur deuxième album Both Ways Open Jaws qui sortira en mars 2011. Ils ont donc plus de temps pour faire quelques petites expériences d’enregistrements sonores. Les chansons, plus sombres que dans l’album précédent, sont toujours écrites par la chanteuse Olivia Merilahti et la musique est créée par elle et par son camarade multi-instrumentiste. Certaines sont enregistrées la nuit à l’extérieur pour une atmosphère unique et profonde. Dans leur dernier album, Shake Shook Shaken, sorti à la fin de l’année passée, The Dø arrive encore une fois à surprendre avec des sonorités plus électro en laissant...
par Amandine Rosset | Juil 20, 2015 | Paléo 2015, Zoom
Ce soir, c’est le jeune chanteur-compositeur-interprète anglais, Benjamin Clementine qui ouvrira le bal sur la scène des Arches. Repéré dans le métro parisien, celui qui dit être inspiré par Jacques Brel et surtout par le pianiste français Eric Satie a particulièrement explosé cette année en remportant même la Victoire de la musique de la révélation scène. Présenté par le festival sous la catégorie “Songwriting poétique”, on retrouve des inspirations classiques dans ses chansons, du blues, de la soul et du folk. Sa présence scénique et son charisme impressionnant l’aident à imposer son univers intimiste et décalé. Le chanteur d’origine ghanéenne s’est fait connaître avec son premier single Cornerstone en 2013 qui a rapidement fait le tour du monde. Deux ans après, en janvier 2015, il sort enfin son premier album At Least for Now qui remporte un sérieux succès. Un artiste a découvrir donc sur scène ou dans sa voiture qui vous fera voyager avec sa voix et ses textes bouleversants! En attendant, pour les chanceux détenteurs de billets, il sera ce soir à 19h sur la scène des...
par Amandine Rosset | Juil 16, 2015 | Amandine, MJF 2015, Zoom
L’auteur-compositeur-interprète et musicienne américaine était faite pour venir jouer au Montreux Jazz Festival. En effet, avec des influences comme Billie Holiday, Janis Joplin, Miles Davis, Duke Ellington et bien d’autres, elle ne pouvait pas passer à côté de ce lieu mythique du jazz. Cette véritable globe-trotteuse se nourrit de ses voyages pour un résultat unique passant aussi bien par le blues que par la bossa nova ou par le R&B. La jeune femme de trente ans désormais s’est lancée dans l’écriture sur un lit d’hôpital en 2003 à la suite d’un grave accident de vélo. La musique l’aide alors à exorciser ses démons provenant de ce traumatisme. Elle dira même plus tard qu’elle considère cet accident comme une nouvelle naissance. Son quatrième album, Currency of Man, inspiré des milieux marginaux de Los Angeles, lui sert notamment à exprimer ce qui lui reste de ce douloureux épisode. Dans cet album, elle nous fait découvrir un univers plus électro, sans pour autant oublié ses origines blues. Elle sera sur la scène du Stravinski à...
par Anna Mirkovitch | Juil 15, 2015 | MJF 2015, Zoom
Ce mercredi 15 juillet le Lab de Montreux accueille les anglais de Alt-J après l’excellent Fakear. Autant dire que cette soirée s’annonce musicalement délicieuse. Tenant leur nom de groupe du raccourci éponyme sur clavier Macintosh QWERTY produisant le désormais célèbre Δ (Delta), symbole du groupe. Alors oui, Alt-J, se sont des hipsters qui se tatouent des triangles. Mais ils font partis des premiers et sont parmi les plus talentueux. Composé de trois musiciens, ils se sont formés en 2007 à l’université de Leeds en Angleterre. Depuis le groupe a sorti deux albums en 2012 et 2014 sous le label Infectious Records, choisi par le groupe car leur laissant une grande liberté musicale. Malgré des goûts musicaux éclectiques au sein du groupe, excepté une passion commune pour Radiohead, le groupe fusionne bien au niveau de la composition afin de produire leur propre signature musicale. Le résultat est un mix de genres, aux sonorités pop/rock mêlant influences hip hop ou folk. Au final on est dérouté et on se laisse porter par la dynamique sereine mais entrainante de Alt-J. L’orchestration savante des influences et des genres donne un style unique et des chansons très différentes, chacune disposant de sa propre identité. Breezblocks, dont le fabuleux clip a contribué à augmenter significativement leur notoriété, contraste très clairement avec par exemple Left Hand Free à la mélodie rock bien plus prononcée. En clair, Alt-J produit un cocktail d’émotions et d’harmonie dont les chanceux spectateurs du Lab pourront se délecter ce...
par Diane Schaefer | Juil 14, 2015 | MJF 2015, Zoom
De son vrai nom Kwabena Sarkodee Adjepong, le jeune Londonien d’origine ghanéenne est en vue d’être le nouveau Seal (The Guardian). Il a bien fait de choisir son nickname comme nom de scène, car il sera sur toutes les lèvres dans très peu de temps (et c’est quand-même plus facile à prononcer). Avec une voix brillante de baryton, parfaitement maitrisée, éclairant des compositions électroniques, Kwabs joue à l’équilibriste sur la corde de la soul 2.0. Une musique qui fait se répondre et laisse contraster l’organique et le synthétique. Une soul du 21ème siècle qui ne doit ainsi pas sonner comme si elle avait été enregistrée en 1965. Le jeune homme est un acteur important de cette scène en perpétuelle réinvention, que l’on pourrait nommer future soul, synth&b ou electro-soul. Avec son titre “Walk”, Kwabs a atteint les sommets des Hitparade allemands, suisses et autrichiens. Sur internet, c’est également avec ses covers acoustiques jazzy qu’il a fait le buzz (notamment avec la vibrante version de “Like a Star” de Corinne Bailey Rae, ou encore de “Dark Horse” de Katy Perry). En effet c’est bien du milieu du jazz que vient notre artiste. Durant trois ans, il a été la voix principale de l’orchestre National Youth Jazz Orchestra. C’est ensuite à la prestigieuse Royal Academy of Music en section Jazz qu’il termine ses classes. Sur scène on peut s’attendre au meilleur : des musiciens hors-pairs aux formations poussées, une énergie dansante et communicatrice, et au milieu une voix toute en nuances et magnifique qui vise toujours juste. Pour affirmer cette hypothèse, rendez-vous ce soir, mardi 14 juillet 2015, au Montreux Jazz...
